clovisvallejr - CG WORKSHOP

Poetry Reading with music by taylor swift
2016-02-03 08:30 - 2016-12-31 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States
Sed ut perspiciatis unde omnis iste natus error sit voluptatem accusantium doloremque laudantium, totam rem aperiam, eaque ipsa quae ab illo inventore veritatis et quasi architecto beatae vitae dicta sunt explicabo. Nemo enim ipsam voluptatem quia voluptas sit aspernatur aut odit aut fugit, sed quia consequuntur magni dolores eos qui ratione voluptatem sequi nesciunt. Neque quisquam est, qui dolorem ipsum quia dolor sit amet, consectetur, adipisci velit, sed quia non numquam eius modi tempora incidunt ut labore et dolore magnam aliquam quaerat voluptatem. Ut enim ad minima veniam, quis nostrum exercitationem ullam corporis laboriosam, nisi ut aliquid ex ea commodi consequatur? Quis autem vel eum iure reprehenderit qui in ea voluptate velit esse quam molestiae consequatur, vel illum qui dolorem eum fugiat quo voluptas nulla pariatur.

Introduce Academia theme wordpress
2016-02-16 08:30 - 2016-12-31 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

New Science Research Facility in ohio !
2016-02-17 08:00 - 2016-12-31 17:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

School budget relies on state pension
2016-02-18 08:30 - 2016-12-30 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

An Introduction to Social Media Platforms
2016-02-18 08:30 - 2016-12-28 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

Poetry Reading with music by John Doe
2016-02-28 09:30 - 2016-12-31 20:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

Designing Effective Slides
2016-03-01 08:30 - 2019-12-31 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States
You’ve sweated out the details of your presentation. You’ve labored over your PowerPoint deck, writing, rewriting, and editing until your key messages shine through. You’re ready. But are you really? Presenters often overlook a valuable opportunity to connect with their audience: their title slides. Think about it. Your title slide is up there on the screen while you wait for the audience to arrive and find their seats. It might be onscreen while you’re being introduced by your host. Your title slides can be very effective billboards for you, but only if you design them well. This seminar is an great opportunity to help you solve all problem to make perfect slides.

Creative Problem Solving for Researchers
2016-03-03 08:30 - 2019-12-26 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States
The core business of a PhD or early career researcher is to have new ideas and then explore them. Originality is our shared currency regardless of academic discipline. And yet many researchers report finding themselves stuck in a rut, having the same thoughts again and again, when what they really need are fresh insights, new concepts and original ideas. This empowering and challenging course will allow participants to bring along their own real problems and explore them from a number of new angles. The seminar will focus on the needs and personal creativity styles of all the participants and will then will move on to explore:

How to explore a problem and tackle it from a number of new angles
A range of creativity techniques and how to apply and implement them
A toolkit for evaluating ideas

How to cook
2016-03-25 08:30 - 2019-12-25 10:00 UTC | Venue 1, 3222 S 169th St, Seattle, WA, United States

Curso BASE EVENTO
2025-02-17 08:00 - 17:00 (America/Sao_Paulo)
Mentoria sobre 12 Princípios da Animação no Maya e Blender

Introdução ao Curso
Objetivo : Este curso apresenta os fundamentos dos 12 princípios da animação , desenvolvidos pelos lendários animadores da Disney, e como aplicá-los na prática usando Maya e Blender . O objetivo é proporcionar uma base sólida para criar animações expressivas, fluidas e envolventes.
Pré-requisitos : Noções básicas de navegação no Maya e Blender.
Duração estimada : 12 semanas (1 princípio por semana).

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Objetivo : Este curso apresenta os fundamentos dos 12 princípios da animação , desenvolvidos pelos lendários animadores da Disney, e como aplicá-los na prática usando Maya e Blender . O objetivo é proporcionar uma base sólida para criar animações expressivas, fluidas e envolventes.
Pré-requisitos : Noções básicas de navegação no Maya e Blender.
Duração estimada : 12 semanas (1 princípio por semana).

Materiais necessários :

Computador com Maya e Blender instalados.
Referências visuais (ex.: vídeos, imagens) para inspiração.
Paciência e criatividade!

Teoria

O que é squash and stretch?

Este princípio dá vida aos objetos, transmitindo peso, flexibilidade e personalidade.
Exemplos clássicos: bola saltitante, personagens caricaturados.

Importância :

Sem squash and stretch, os objetos parecem rígidos e sem vida.
Exagerar o alongamento ou compressão pode tornar a animação mais dinâmica.

Prática no Maya

Criar uma bola saltitante :

Usar keyframes para controlar a deformação.
Ajustar o squash (compressão) quando a bola toca o chão e o stretch (alongamento) durante o salto.

Refinar o movimento :

Adicionar nuances, como pequenas vibrações após o impacto.

Prática no Blender

Repetir o exercício da bola saltitante :

Explorar o uso de shape keys para deformação.
Testar diferentes intensidades de squash and stretch.

Desafio

Animar um objeto simples (como uma fruta) caindo e esmagando-se levemente no chão. Focar em transmitir peso e flexibilidade.

Teoria

O que é antecipação?

Preparar o público para uma ação principal.
Exemplos: jogador de futebol se preparando para chutar, personagem pulando.

Importância :

A antecipação cria expectativa e torna a ação mais natural.

Prática no Maya

Criar uma animação de um personagem se preparando para pular :

Usar poses extremas para enfatizar a antecipação.
Exemplo: agachar antes de saltar.

Ajustar timing :

Garantir que a antecipação seja breve, mas perceptível.

Prática no Blender

Animar um objeto sendo arremessado (como uma pedra) :

Focar no movimento de recuo antes do lançamento.
Experimentar diferentes ângulos e intensidades.

Desafio

Criar uma cena onde um personagem joga uma bola, destacando a antecipação. Exemplo: girar o braço antes do arremesso.

Teoria

O que é staging?

Direcionar a atenção do espectador para a ação principal.
Elementos importantes: composição, iluminação, ângulo de câmera.

Importância :

Uma boa encenação garante que a mensagem seja clara e envolvente.

Prática no Maya

Configurar uma cena simples com foco na ação principal :

Exemplo: um personagem abrindo uma porta.
Ajustar a câmera para melhorar a narrativa visual.

Prática no Blender

Criar uma composição com múltiplos elementos, destacando um objeto específico :

Usar iluminação e cor para guiar o olhar.
Exemplo: um personagem segurando uma lanterna em um ambiente escuro.

Desafio

Criar uma cena onde um personagem realiza uma ação específica (ex.: abrir uma porta), garantindo que o público entenda a intenção.

Teoria

Straight Ahead :

Animação sequencial, frame a frame.
Ideal para movimentos fluidos e imprevisíveis.

Pose to Pose :

Baseado em poses-chave, refinadas posteriormente.
Ideal para ações planejadas e precisas.

Prática no Maya

Animar um personagem caminhando usando o método pose to pose :

Definir poses-chave (ex.: passo direito, passo esquerdo).
Refinar a animação com straight ahead para adicionar detalhes.

Prática no Blender

Criar uma animação de um objeto girando usando straight ahead :

Refazer a mesma animação com pose to pose e comparar os resultados.

Desafio

Animar uma ação complexa (ex.: personagem acenando) usando ambos os métodos. Comparar as diferenças.

Teoria

Follow Through :

Partes de um objeto continuam a se mover após a ação principal.
Exemplos: cabelo, roupas, cauda de um animal.

Overlapping Action :

Diferentes partes do corpo se movem em tempos diferentes.

Prática no Maya

Animar um personagem parando de correr, com cabelo e roupa continuando o movimento :

Usar layers de animação para separar elementos.

Adicionar detalhes :

Exemplo: mangas balançando após o braço parar.

Prática no Blender

Criar uma animação de uma bandeira balançando ao vento :

Usar physics simulation para auxiliar no follow through.

Desafio

Animar um personagem acenando, com atenção ao movimento das mangas e cabelo.

Teoria

O que é slow in and slow out?

Objetos e personagens aceleram e desaceleram naturalmente.
Importância de espaçar os keyframes corretamente.

Prática no Maya

Animar uma bola rolando até parar, ajustando a curva de velocidade :

Usar o Graph Editor para refinar o movimento.

Prática no Blender

Repetir o exercício da bola rolando, usando o Dope Sheet e o Graph Editor :

Experimentar diferentes tipos de interpolação.

Desafio

Criar uma animação de um pêndulo, enfatizando a suavização no início e fim do movimento.

Teoria

O que são arcos?

Movimentos naturais seguem trajetórias curvas.
Exemplos: braços, pernas, objetos lançados.

Prática no Maya

Animar um personagem jogando uma bola, garantindo que o braço siga um arco suave :

Usar motion paths para visualizar os arcos.

Prática no Blender

Criar uma animação de um pássaro voando, com as asas seguindo arcos :

Usar grease pencil para traçar os arcos.

Desafio

Animar um personagem acenando, garantindo que o movimento do braço siga um arco natural.

Teoria

O que é secondary action?

Ações secundárias complementam a ação principal sem distrair.
Exemplos: personagem assobiando enquanto caminha, cabelo balançando.

Prática no Maya

Adicionar uma ação secundária a uma animação existente :

Exemplo: personagem mexendo os dedos enquanto espera.

Prática no Blender

Criar uma cena onde um personagem anda e ajusta o chapéu :

Focar na integração entre as ações.

Desafio

Animar um personagem realizando uma ação principal com pelo menos duas ações secundárias.

Teoria

O que é timing?

Como o timing afeta o peso e a personalidade de um personagem.
Exemplos: personagem pesado vs. leve, rápido vs. lento.

Prática no Maya

Animar dois personagens caminhando com tempos diferentes (pesado e leve) :

Ajustar o timing para transmitir peso.

Prática no Blender

Criar uma animação de uma bola caindo com diferentes timings :

Experimentar variações para transmitir emoções distintas.

Desafio

Animar um personagem realizando a mesma ação com diferentes tempos para transmitir emoções distintas.

ão.
Testar diferentes intensidades de squash and stretch.

Desafio

Animar um objeto simples (como uma fruta) caindo e esmagando-se levemente no chão. Focar em transmitir peso e flexibilidade.

Teoria

O que é exaggeration?

Exagerar características para tornar a animação mais expressiva e divertida.
Exemplos: expressões faciais exageradas, movimentos amplificados.

Prática no Maya

Animar um personagem reagindo a algo surpreendente com exagero :

Exemplo: personagem pulando de susto.

Prática no Blender

Criar uma animação de um objeto sendo esmagado com deformação exagerada :

Focar em criar humor ou impacto visual.

Desafio

Animar uma cena cômica usando exagero.

Teoria

O que é solid drawing?

Importância de volumes e proporções consistentes.
Exemplos: anatomia, perspectiva.

Prática no Maya

Modelar e animar um personagem simples mantendo proporções consistentes :

Focar em preservar o volume durante a animação.

Prática no Blender

Criar uma animação de um objeto rotacionando, garantindo que o volume seja preservado :

Usar referências visuais para manter consistência.

Desafio

Animar um personagem realizando uma ação mantendo sua forma tridimensional.

squash and stretch.

Desafio

Animar um objeto simples (como uma fruta) caindo e esmagando-se levemente no chão. Focar em transmitir peso e flexibilidade.

Teoria

O que é appeal?

Criar animações visualmente atraentes e envolventes.
Exemplos: design de personagens, composição de cena.

Prática no Maya

Criar uma cena final com todos os princípios aplicados :

Exemplo: personagem interagindo com o ambiente.

Prática no Blender

Renderizar uma animação final com iluminação e texturas :

Focar em criar uma cena visualmente impressionante.

Desafio Final

Criar uma animação curta (10-15 segundos) que demonstre todos os 12 princípios.

Eu sei que você tem um sonho, e se esse sonho é se tornar um artista, deixe-me te mostrar como eu cheguei lá.
Eu não tinha as ferramentas, mas sabia onde queria chegar. Então, criei minhas próprias ferramentas e construí meu caminho. Hoje, tudo o que você precisa é tomar uma decisão. O caminho que trilhei está aberto, e eu te convido a conhecê-lo. Ele funcionou para mim e para muitos outros alunos.
Vem comigo transformar seu sonho em realidade!
